Karolien Verstraeten
Karolien VerstraetenMore Info
Karolien Verstraeten is een Belgisch modemerk gebaseerd in Antwerpen.
Ontwerpster Karolien Verstraeten groeide op in Gent en behaalde er haar diploma architectuur. Vervolgens verhuisde ze naar Antwerpen om er mode aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te studeren. Ze won er de ARTOS prijs voor haar eerste collectie en modeshow.
Het welslagen van haar afstudeerproject deed haar dromen van een eigen merk. De eerste collectie eigentijdse jurkjes lanceerde ze in 2009 met veel succes.
De jaren daaropvolgend bracht het label verscheidene collecties uit in de gekende tijdloze ‘Karolien Verstraeten stijl’ en werd het verkocht in diverse boetieks in de Benelux.
In 2016 gaat Karolien nog een stapje verder. Uit liefde voor de ambacht start zij dit jaar een nieuw concept. Het vak van kleermaker nieuw leven inblazen door een collectie op maat voor de modebewuste vrouw én bruid.
Leopoldstraat 29 B Antwerpen 2000
More Info
OVER DOEK
MISSIE
Het artistiek textielplatform DOEK zet textiel in als middel en onderwerp voor maatschappelijke verandering. We organiseren ons in een textielplatform dat even beweeglijk is als de wereld waarin het tot stand komt.
Het platform is een transversaal en experimenteel model van en voor een meerstemmige community van kunstenaars, vormgevers, makers, ambachtslui, onderzoekers, sociologen, filosofen… die een brug willen slaan tussen de kunsten, andere sectoren en de publieke ruimte.
Textiel staat bij DOEK als gedeelde interesse en of materiaal centraal, als een venster naar anderen. Textiel in al zijn vormen speelt immers een rol in ieders leven, want iedereen heeft een connectie met textiel. Zo is er voor iederéén ook een connectie met duurzaamheid, identiteit en emotionele waarden.
DOEK realiseert haar missie aan de hand van:
- organiseren en faciliteren van ontmoeting en uitwisseling van kennis en expertise
- ontwikkelen van ontmoetings-, leer- en werkplekken
- aanbieden residenties voor ontwerpers, kunstenaars, ambachtslui, makers en onderzoekers
- ter beschikking stellen van co-making atelier en machines voor textielprofessionals
- verlenen van artistiek advies en coaching
VISIE
Textiel leeft en schrijft een geschiedenis van sporen, ervaringen en verhalen. Verhalen zijn de ideale manier om contact te maken, mensen te raken, en de samenhorigheid te vergroten. Verhalen raken ons en geven betekenis.
Elk project en elke actie bij DOEK ontstaat steeds vanuit “de ontmoeting”. In deze ontmoeting streven we steeds naar gelijkwaardigheid en wederkerigheid in het delen van kennis, kunde en ervaringen. We zorgen dat deze collectieve wijsheid optimaal wordt benut, en zichtbaar gemaakt.
We zorgen voor een duurzame en veerkrachtige omgeving voor onderzoek en concrete experimenten. biedt als artistieke organisatie een spiegel voor de hedendaagse maatschappelijke context. We benaderen maatschappelijke uitdagingen met een artistieke blik en nemen de vrijheid en verantwoordelijkheid om kunst en creativiteit in te zetten als motor voor maatschappelijke en systemische verandering.
We geloven sterk in de waarde van een meerstemmige cultuur als fundament van de samenleving, waarin de kunstenaar, maker, vormgever een rol kan opnemen als transformator voor systemische en duurzame verandering.
Het artistieke staat niet enkel centraal als een persoonlijke artistieke vertaling en expressie van wat er maatschappelijk gebeurt, maar DOEK zet ook aan tot collectieve reflectie en engagement.
WERKING
Het textielplatform DOEK functioneert als connector, aanstoker, facilitator, ontwikkelaar en incubator voor de meerstemmige community van DOEK.
We ontwikkelen artistieke, educatieve, experimentele, innovatieve, en social-design processen, projecten, concepten, tools en methodieken waarin maatschappelijke verandering en textiel de rode draad vormen.
We streven naar meerstemmige diversiteit over sectoren en disciplines heen, dit doen we door in samenwerking met of in opdracht van andere partners en organisaties te werken.
Deze co-creatieprocessen slaan niet enkel een brug tussen diverse meerstemmige talenten, maar zetten ook aan tot transversale kruisbestuivingen tussen verschillende disciplines, sectoren, gemeenschappen en organisaties.
DOEK stimuleert ontwerpers, kunstenaars, ambachtslui, makers en onderzoekers, door een residentie aan te bieden om te onderzoeken, experimenteren, reflecteren.
We connecteren ook nieuwkomers met het uitgebreid netwerk en de community van DOEK. We geven hen de ruimte voor verdere talentontwikkeling en het ontdekken van nieuwe competenties. Zo wordt een residentie ook een taaloefenkans en een kans om hun sociaal en professioneel netwerk uit te breiden. Door deze ervaringen kunnen ze ook verder bouwen aan een professioneel portfolio in hun nieuw thuisland.
We hebben door en tijdens onze projecten afgelopen jaren onderzoek gedaan en expertise opgebouwd rond diverse thema’s:
CIRCULAIR EN DUURZAAM TEXTIEL
- textielupcycling vanuit diverse textielreststromen
- textielinnovatieve modellen
- hergebruik van textielreststromen in de kunsten
TALENTONTWIKKELING
sociale en reguliere tewerkstelling van vluchtelingen in de brede cultuursector
competentie-ontwikkeling van nieuwkomers tijdens onze projecten
empowerment van nieuwkomers
ERFGOED EN KENNISDELING
- overdracht en borging van divers en stedelijk immaterieel erfgoed
- co-creatiemethodieken
- kennisdelingsmethodieken
HISTORIEK
DOEK werd in 2012 onder de vleugels van vzw Kopspel opgericht door social designer, kunstenaar en kostuumontwerper Lies Van Assche en ontstond uit een ambitie om een duurzame textielwerkplaats te ontwikkelen rond maatschappelijke thema’s zoals solidair samenleven, stedelijkheid, identiteit en duurzaamheid. In 2016 beslist DOEK om deze structuur te verlaten.
DOEK is vanaf 2016 operationeel in een eigen vzw en wordt ‘een textielplatform voor het creëren van nieuwe vormen en regels.’ Het DNA van de organisatie, dat drijft op fundamentele waarden als gelijkwaardigheid en wederkerigheid en inzet op het creëren van ruimte en tijd voor een meerstemmige gemeenschap, blijft behouden.
Deurneleitje 6 Mortsel 2640 Belgium
More Info
You name it, we build it !
We commit ourselves to creating all kinds of ideas, from concept till execution.
#Decorbuilding
#Craftsmenship
#Creativebrandmaking
We are hungry.
Hungry! to challenge you with our creative ideas.
Hungry! to make your brand shine.
Hungry to meet you!
Gulkenrodestraat 7 unit 9 Wommelgem 2160 Belgium
Kask Gent
Kask GentBachelor & Master in FashionMore Info
A fascination for the human body and the many facets of the medium of fashion, and an urge for radical innovation are essential traits for a fashion designer. Fashion does not operate inside a vacuum, and is no longer limited to clothing alone. It is an ever current and socially relevant phenomenon, a dynamic and multi-faceted artistic discipline that has for the last couple of decades increasingly been operating at the intersection with an international art scene. Since the era of the great couturiers, fashion designers are increasingly seen as visionary and pivotal figures in society. He or she is an artisan, a designer and a multidisciplinary artist all at once, and the interaction between these three poles makes up the unique quality of a fashion programme in the context of the visual arts. A student of fashion falls back on rich historical and cultural traditions, but is as eagerly focused on the latest developments as on this past. The study of fashion in different spatial and temporal contexts takes up an important place in the programme. This comparative perspective is crucial in the development of a personal innovative style. As a student of fashion at KASK, your ultimate goal is to present innovative avant-garde fashion that is a striking expression of its time.
The programme is organized around five basic clusters: three-dimensional design (with the human body as wearer as the central focus), craftsmanship, study of materials, (re)presentation, and theory and reflection. Each of these topics occasion research and experiment. The curriculum and assignments are devised to make you confront your own conceptions and frames of reference so that you can question, renew and expand these and develop your own personal and recognizable style.
The design studios are the core of the programme. Here you acquire experience as a fashion designer, always in an intensive dialogue and interaction with different instructors who guide and coach you, each falling back on their specific outlook and experience. The programme deliberately chooses to approach fashion as a creative art, offering you the opportunity to test the medium’s boundaries. We consider the formative processes of a design equally important as the finished product. The ethnic or historical references from art, architecture and culture in general are gradually replaced by sources of inspiration and methods of your own choice. This enables you to build an enduring foundation for your future work as a visual artist and designer.
The actual design practice is supported and enriched by theoretical courses of a general and fashion-related nature, and by a balanced cluster of courses that focus on the metier of design. All of these courses offer tools that are indispensable for a fashion designer. Study and experience yield insight in materials, pattern drawing, assembly and knitting techniques, and silkscreen and digital printing. Some unique features of our fashion programme are the integration of the fashion accessories course in the curriculum, and the presence of a professional shoe design studio. The studio introduces new disciplines in which technology, art and science come together, and you are offered the opportunity to participate in various projects in cooperation with leading companies, research centres and museums. If you opt for the master programme after attaining your bachelor’s degree, you also do an internship where you acquire knowledge and skills you can then apply in designing and professionally realizing a graduation collection.
Since fashion is a highly mediatized artistic discipline, the (re)presentation of your work is an essential part of your identity as a designer. Styling, design and anatomical drawing are key elements in this, as are photography and graphic design. By way of your own work you take up a deliberate position in the prevailing visual culture. The annual fashion event, Movement, is of course the apotheosis of your training.
Jozef Kluyskensstraat 2 Gent 9000 Belgium
Boy Kortekaas
Studio 84 AntwerpMore Info
“We droomden ervan om allerlei creatieve diensten met elkaar te kunnen verenigen in één groot project en richtten samen Studio 84 Antwerp op. Temidden van het hippe Eilandje in Antwerpen vind je onze creatieve hotspot, die bestaat uit een grote fotostudio, twee zangstudio’s en een muziekstudio.”
Kattendijkdok-Westkaai 84 Antwerpen 2000 Belgium
More Info
History
Knitting ( Knitting) and Textile
Geert De Poorter, current manager of NV De Poorter and BVBA Knittex, was taught industrial knitting from scratch.
He obtained his diploma at the knitting school VTS in Sint Niklaas.
In 1985 he founded his own business – ‘knitting as a contract’ for the fashion world and in 1989 together with his wife Ingrid Van Holsbeke NV De Poorter.
The new company mainly focused on the creation of its own women’s collection for wholesalers, both at home and abroad.
In a period of economic downturn and high personnel costs, and under pressure from massive imports from low-wage countries, they eventually sought new niche markets, more specifically focused on circular knitting machines.
The balance between fashionable knitwear and technical knitwear increasingly shifted to the specific technical products in circular knitting.
After obtaining expert advice, Geert and Ingrid decided to change course, stop the ready-to-wear line and focus entirely on technical knitwear.
This led to the foundation in 2007 of ‘BVBA Knittex’, in which son Frederik is very active.
Frederik followed a general technical training and during his knitting training with his father, he quickly mastered the tricks of the trade. Frederik immerses himself in the rapidly evolving technology of electronic machines and regularly visits foreign manufacturers.
Father and son form a strong dynamic team with a long-term vision. BVBA Knittex guarantees development, production and growth.
Sint-Elooistraat 5 Merelbeke 9820 Belgium
More Info
Knitto is a Belgian company specialized in knitwear design founded by Nathalie Bouhana & David Sdika.They design knitwear for major brands in luxury and fashion as well as their own menswear and womenswear label,Chauncey.
rue des anciens etangs 40 Brussels 1190 Belgium